Si no creéis en los pecados...

El Roto.

YO MATÉ A ADOLF HITLER [Jason]

Autor: Jason
Género: Ciencia Ficción
Números: 1
Fecha de Publicación: 2007
País: Noruega
Editorial: ?
Editorial en España: Astiberri

- Breve Sinopsis

En un mundo futuro en el que los asesinos a sueldo se han abierto hueco en la sociedad como un oficio legal más, un sicario con problemas sentimentales recibe un curioso encargo: debe montar en una máquina del tiempo e retroceder hasta los tiempos de la Alemania Nazi para matar a Adolf Hitler.

- Mi Opinión

Aquí nos encontramos con el típico cómic que le gusta a todo el mundo menos a mi. Ganó el Angulêma, el Eisner, el Harvey... prácticamente todo lo ganable en el mundo del cómic, recibió una buena acogida por parte del sector de público que consume mucho cómic independiente y parece que todo el mundo lo ha recibido genial. Pero la verdad es que yo personalmente no encuentro ningún motivo para recomendárselo a nadie. Podéis disparar. O rebatirme educadamente.

A pesar de todo, ha habido muchos aspectos del cómic que me han gustado mucho, como el ambiente deshumanizado del que Jason ha dotado a toda la obra a nivel gráfico, ese aspecto mecanizado y las expresiones impasibles que muestran sus personajes. Ignoro si el uso de personajes de aspecto zoomorfo que suele utilizar siempre Jason ayuda un poco a percibir esa sensación, pero a mi me ha causado precisamente ese efecto. Sin embargo, como ya sabrán muchos que me conocen, no soy muy amigo de las historias de viajes en el tiempo y demás. Supongo que será una manía personal, pero para mi gusto, es difícil hacer una historia con viajes temporales que me resulte del todo convincente. Esta obra, sin embargo, tiene bastante solidez, y eso es definitivamente un punto a favor.

Pero no sé, como ya he dicho, no me parece una obra que yo recomendaría sin dudar. Quizás es porque me esperaba otra cosa y de primeras me ha parecido incluso una obra "rara", pero, desde luego, no ha gozado de todo mi favor. Intentaré darle más oportunidades a la obra de Jason, ya que es un autor del que sólo he leído esta obra y además me gustaría tener un punto de vista más amplio de su estilo.

5 de Noviembre... V de Vendetta.

Las ideas son a prueba de balas.

Como muchos sabréis, el 5 de noviembre es el día en el que Guy Fawkes, un activista católico, se propuso bombardear el Parlamento británico en Londres, una institución que representaba y representa el anglicanismo, en un acto que algunos consideraron como terrorista, otros como simpático y otros, desvirtuando un poco además la figura de Fawkes, como heroico. ¿Y qué tiene que ver esto con los cómics? Pues que la figura de Guy Fawkes inspiró a un personaje que ha sido muy influyente en la novela gráfica de los últimos 30 años: V, el protagonista de la que es una de las grandes obras maestras de Alan Moore, V de Vendetta. Por esta misma razón, y aprovechando que acaba de terminar este 5 de noviembre, he considerado que es el momento propicio para hablar de una forma más o menos extendida de esta obra magna para que los profanos en el medio que no la hayan leído, al menos despierten una curiosidad que vayan más allá de la infame película inspirada en este cómic o de las caretas de Fawkes que se ven en las manifestaciones de ciertos movimientos sociales...

- LOS AUTORES

- Alan Moore.



El gran responsable de la historia. Alan Moore es uno de los guionistas más importantes de la historia del cómic occidental. No en vano, fue uno de los grandes revolucionarios de la historieta de los años 80, uno de los autores que ayudó a dignificar lo que Will Eisner bautizaría como "arte secuencial", que no es otra cosa que el cómic. Y, evidentemente, es un referente para el humilde servidor que os escribe. Puede parecer, o bien de perogrullo, o bien exagerado, depende... pero a mi me parece uno de los personajes más influyentes dentro de la cultura pop de todo Occidente. V de Vendetta es una de sus obras culmen, pero no deberíamos olvidar otras igualmente importantes como La Broma Asesina, From Hell, o la que yo personalmente pienso que es su obra cumbre, Watchmen. Por supuesto, como es lógico, habrá mucho más tiempo de hablar de Alan Moore y de su obra en este blog.

- David Lloyd.















Para dibujar la gran historia de V de Vendetta, Alan Moore contó con el dibujante David Lloyd, quien también había trabajado para la línea británica de Marvel Comics. También había trabajado con Moore en otra ocasión, en las series de Doctor Who para Marvel UK. Este hombre es el responsable de la famosa imagen de la máscara de Guy Fawkes que el protagonista de la obra lleva y que ha sido inspiración de muchos movimientos sociales en la actualidad. Definitivamente, V de Vendetta no tendría ni la mitad de la magia y oscuridad que transmite si no fuera por el excepcional estilo de dibujo que este hombre le imprimió a la historia. Sin duda, V de Vendetta es la obra por la que David Lloyd será siempre más conocido, pero también ha colaborado en muchos otros títulos como Hellblazer.

- LA OBRA

Como cualquier obra de arte narrativo, V de Vendetta no se entiende en su totalidad sin su contexto político y social. Contexto que el propio Alan Moore ha señalado muchas veces en los prólogos de las sucesivas reediciones de la obra en su formato de novela gráfica. Hablamos de los años 80, en el Reino Unido. El mandato de Margaret Thatcher como Primera Ministra que fue visto por muchos como una era represiva en el país y de pérdida progresiva de derechos. Hablamos también de la Guerra Fría, de la sensación constante de estar bajo amenaza de guerra, de falta de valores, del deterioro de la libertad individual en muchos países. En este contexto es muy sencillo comprender el por qué de una obra con un contenido político tan fuerte como lo es V de Vendetta; la reivindicación, la demanda a la sociedad para que despierte y abra los ojos. Sin duda, todo un manifiesto de la forma de pensar del propio Alan Moore, que se ve reflejada a lo largo y ancho de sus viñetas.

La historia, de carácter distópico, nos sitúa en una Inglaterra ambientada en un futuro cercano en el que, tras una guerra civil, el Gobierno se convierte en una figura altamente represora que niega todas las libertades individuales del ciudadano, en especial, las libertades de expresión o de elección, consiguiendo una sociedad de carácter adormecido y culturalmente muerta. En este contexto, aparece la figura de un personaje inspirado en la estética de Guy Fawkes que se muestra en disconformidad con este sistema de gobierno, llamado V, y que ejerce como un activista cuyas acciones, que podrían ser calificadas como "terroristas", se producen con el objeto de despertar la conciencia política en la población y así poder ejercer la presión necesaria para tumbar el sistema dictatorial en el que viven. Para llevar a cabo sus actividades reivindicativas, V empieza a contar con la ayuda de una chica joven, llamada Ivy, a la que rescata en un principio de sufrir abusos sexuales por parte de unos oficiales del Gobierno. Ivy, quien al principio no se muestra muy convencida del ideario de V, va evolucionando a lo largo de la historia hasta perfilarse ella misma como heredera del legado y las acciones del propio V.

Anaquía: Orden verdadero voluntario

La obra en sí puede resultar muy interesante por, como ya he dicho, mostrar el ideario de Alan Moore a través de una crítica a los sistemas políticos modernos y que da a entender, en una ambientación distópica que perfectamente nos podría recordar a obras de George Orwell como 1984, que las naciones podrían convertirse en algo bastante parecido si los pueblos delegan demasiadas cuotas de poder en el Estado, algo que el espíritu anarquista de Alan Moore deja de manifiesto en V de Vendetta, haciendo que el cómic tenga su transcendencia fuera del medio convirtiéndolo así en una indiscutible obra maestra.

V de Vendetta fue escrita por Alan Moore y David Lloyd de manera serializada en la mítica revista británica Warrior, siendo concebida al principio como un cómic en blanco y negro. La serie se fue publicando sin ningún tipo de problemas hasta que, en 1985, los editores deciden cerrar la revista Warrior, con dos números de la serie aún por publicar. Esto supuso que varias compañías editoriales se interesasen por comprar la licencia de la serie, hasta que DC Comics, en 1988, consiguió los derechos para reimprimir las primeras páginas de V de Vendetta a color en una serie de diez números, hasta que fue finalmente acabada y recopilada en formato de novela gráfica por DC bajo su sello filial Vertigo, quien hoy en día ostenta los derechos de la serie.

En España, la primera editorial en traernos V de Vendetta en los años 90 fue la mítica Ediciones Zinco, quienes se encargaban entonces de publicar grandes títulos del cómic americano que llegaban a España, en especial, las series de DC Cómics y Vértigo. Tras la desaparición de Ediciones Zinco en 1997, el testigo de las licencias de DC las recogería Norma Editorial, quienes publicaron V de Vendetta en formato novela gráfica en el año 2002, siguiéndole Planeta DeAgostini y, actualmente, ECC Ediciones, actuales licenciatarios de DC Comics en España.

- OPINIÓN

Verdaderamente, creo que es prácticamente imposible para cualquier aficionado al cómic rechazar una obra de tal magnitud como V de Vendetta. No sólo el planteamiento de la obra y la ejecución del mismo es excelso, también la historia en sí y todo lo que pretende enseñar. Tuve un profesor de Teoría de la Literatura, en primero de carrera, que nos decía que una obra podría llegar a ser obra maestra con derecho propio si era capaz de transcender a la vida real; de tener transcendencia y poder ser aplicada a situaciones que se vivan en la realidad. Pues bien, V de Vendetta es una de esas obras, que además, por su seriedad y riqueza narrativa, dignifican con mucho el arte del cómic, tan denostado por muchos académicos anquilosados y estudiosos literatos que huelen a trastero viejo.

El dibujo de David Lloyd me parece además perfecto para el tipo de historia que pretende contar Alan Moore; oscuro, en ocasiones lúgubre como el tipo de sociedad o de Estado que pretende reflejar, con sabor a añejo, clásico. Responde perfectamente a una narración muy cargada de simbolismo social y político, que pretende denunciar, entre otras cosas, la deriva del mundo en los años 80, con el punto álgido del Thatcherismo, la psicosis colectiva por las constantes amenazas de guerra entre Occidente y el Socialismo, etc. También perfecto para presentar un ideario con mucho transfondo a través de un personaje como V, personaje que resulta ser tan fascinante como misterioso y que deja entrever pequeños o grandes reflejos al Fantasma de la Ópera o a los grandes e incansables luchadores de las novelas distópicas clásicas.

En definitiva, qué más puedo decir. V de Vendetta es una obra magna del medio, en mi opinión, capaz de enamorar y enganchar a personas que sean totalmente ajenas al mundo del cómic por temática y mensaje. Una gran pena que su adaptación cinematográfica, que despertó una gran expectación en el día de su anuncio, no estuviera absolutamente para nada a su altura, resultando ser una decepción mayúscula.

Como no podría ser de otra forma, animo a todo el mundo, en especial a los profanos, a que le de una oportunidad. No creo que nadie salga decepcionado. Al fin y al cabo, se trata de una de las grandes obras maestras de toda la narrativa contemporánea.

Tintin Raconte L'Histoire Du Tour

Via @HarrocknRoll

Han Pillado a Uno Leyendo un Libro

Forges.

BLACKSAD [Guarnido - Canales]

Autor: Juanjo Guarnido (dibujo), Díaz Canales (guión)
Género: Policíaco, serie negra
Números: 5 (en curso)
Fecha de Publicación: 2000 - ?
País: Francia
Editorial: Dragaud
Editorial en España: Norma Editorial

- Breve Sinopsis

Blacksad es una serie de volúmenes autoconclusivos que cuenta las aventuras del detective privado John Blacksad, quien se dedica a investigar crímenes o asuntos derivados de desapariciones por encargo. Cada uno de los cuatro volúmenes que hay publicados hasta el día de hoy cuenta una historia distinta y parcialmente independiente.

- Mi Opinión

Antes que nada, hay que aclarar que, aunque ambos autores sean españoles, el cómic en origen fue publicado en francés para la editorial Dragaud y siguiendo los patrones estilísticos de la tradición franco-belga, por lo que Blacksad no es una serie española a pesar de la nacionalidad de sus dos autores. Ante el creciente éxito, la española Norma Editorial decidió traer la obra de estos dos artistas patrios a nuestro país.

Y la verdad, la fama que se ha ganado Blacksad a lo largo de esta pasada década ha sido totalmente merecida después de leer los 4 tomos. Son historias de misterio y género negro bastante bien trabajadas, que se digieren rápido y entretienen hasta el máximo exponente. La estructura que tiene la serie de números autoconclusivos desde luego que ayuda a la agilidad con la que esta serie se lee y, gracias a eso en parte, puede resultar adictiva. Y luego está el dibujo genial del andaluz Juanjo Guarnido que, sinceramente, está fuera de toda mención, con su esperado toque oscuro, pero también su lado alegre y casi diría que infantil rollo Disney en un tono más que positivo. El hecho de que los personajes sean animales antropomórficos también es un aspecto simpático de la obra, puesto que te retrotrae a obras de animación como Sherlock Holmes, de Hayao Miyazaki, o la noventera Montana, y, sobre todo, a las obras de Disney al más puro estilo de "Basil". Guarnido trabajó para ese gigante y, en mi opinión, se nota mucho en Blacksad.

No se me ocurre realmente ningún aspecto o matiz negativo del que advertiros. Las historias son rápidas, se digieren muy fácilmente y pueden llegar a ser bastante adictivas. Entiendo que para algunos, el hecho de que los personajes sean animales constituya un inconveniente, algo que respeto, pero no comparto. Por lo demás, si te gustan las historias de serie negra años 50, no descartes echarle un ojo a Blacksad.

Festival Internacional de Cómic Europeo de Úbeda y Baeza (17-20 de octubre 2013)

Actualizo para darle difusión a este más que interesante acto dedicado al mundo del cómic que se dará lugar en las ciudades de Úbeda y Baeza en el mes de octubre.

Dado que será el primer gran evento dedicado al cómic que tenemos en la provincia de Jaén desde la caída del Salón del Manga de Jaén hace unos años, veo conveniente que podamos apoyar esta iniciativa y, desde este blog, busco humildemente hacerle promoción dentro de mis escasas posibilidades como amante y aficionado al cómic.

El Festival Internacional de Cómic Europeo se celebra entre los días 17 y 20 de octubre de este año, en las ciudades Patrimonio de la Humanidad de Úbeda y Baeza. Como es obvio, este evento contará con contenidos acerca de la producción europea del Noveno Arte, y se darán cita tanto autores como editoriales, así como personajes de la industria. Las editoriales participantes son: Eek Studios, Norma Editorial, Dolmen Editorial y EDT.

- Obras participantes en los premios:

- Les Chroniques de Legion - Fabien Nury - Glénat France
- El Manuscrito Saknussemm - Chesus Calvo - GP Ediciones
- Atar Gull - Fabien Nury - Dibbuks
- La Casa de los Susurros - David Muñoz - Dolmen Editorial
- Saputo - Daniel Viñuales - GP Ediciones
- Marieta - Nob - Dibbuks
- Hector Umbra - Uli Oesterle - Dibbuks
- Girls in White - German Mora - Eek! Studio
- La Piel del Oso - Zidrou/Oriol - Norma Editorial
- Ardalén - Miguelanxo Prado - Norma Editorial
- El Cabezón Oscuro - Enrique V. Vegas - Dolmen Editorial
- El Misterio del Capitán Nemo - Gabella - Dolmen Editorial
- Adrea Hojarasca - Álex López - Dolmen Editorial
- Aurore - Enrique Fernández - Norma Editorial
- El Albino - Enrique Sánchez - EDT

De momento, esto es todo. Iremos actualizando la información conforme la vayamos teniendo.

Gracias por leerme a los cuatro gatos que entran, nos seguimos leyendo por Twitter y espero veros también en este festival.

MORTADELO TERRORISTA [Asamblea Democrática de la Juventud]

Extraído del blog de Joan Navarro: Viñetas.

CARNAVAL [Joan Cornellà]

EL ARTE DE VOLAR [Antonio Altarriba - Kim]

Autor: Antonio Altarriba (guión); Kim (dibujo)
Género: Biográfico, Histórico
Números: 1
Fecha de Publicación: 2009
País: España
Editorial: Edicions de Ponent (castellano) / Editores de Tebeos (catalán).

Breve Sinopsis [Puede contener spoilers]

Antonio Altarriba nace en un pequeño pueblo aragonés, en el que se ve obligado a vivir trabajando para su padre en el campo, una vida que no le convence para nada, e intenta evadirse pensando en su afición a los coches, hasta que le llega la oportunidad de escapar a la ciudad en diversas intentonas, donde, finalmente, la Guerra Civil estalla y es forzado a alistarse al ejército de los nacionales. Antonio, al comprobar que no estaba luchando por una causa que se ajustaba a sus inquietudes ideológicas, desierta para huír al ejército republicano, siendo compañero de unos correligionarios anarquistas con los que hace amistad.

Acabada la guerra y derrotado el ejército republicano, Antonio se exilia en Francia, donde vive refugiado en la granja de una familia rural hasta el momento en el que le toca huir de la persecución del ejército nazi, quien ya ocupaba esa zona. En este contexto, Antonio es detenido pero, liberado por la aviación estadounidense, decide volver a la granja, desde donde colabora con la Resistencia hasta el fin de la guerra.

Después de un tiempo trabajando en el mercado negro en Francia, Antonio decide aceptar una oferta de trabajo para volver a España, donde contrae matrimonio con la sobrina de la dueña de la pensión donde vive, hecho que le obligaría a renunciar a su ideal y a practicarse todo un suicidio ideológico y moral para poder sobrevivir en la España franquista.

Mi Opinión

Obra maestra. Con estas dos palabras podría calificar fácilmente a esta novela gráfica. Una idea principal muy buena, junto a un estilo de narración impecable y un dibujo más que excelente y reconocible, hacen que este cómic fuera en su día justamente alabado, tanto por público, como por crítica.

Quizás uno de los elementos que hayan hecho que me gustara tanto esta novela gráfica, aparte de lo ya mencionado, es el retrato tan fiel y fidedigno que hace de España en diferentes épocas de su historia. Aquí podemos ver la vida rural y urbana de la España de Alfonso XIII y de la España republicana y también podemos ver cómo era la sociedad española durante los años de la postguerra, reflejando aspectos tan típicos y característicos de la época como lo eran el contrabando de carbón o el estraperlo, todo en un marco costumbrista que, en su evidente realismo (se trata de una biografía hecha cómic, no lo olvidemos), no resulta monótono y ni tan siquiera aburrido, ya que la narración es muy dinámica y la historia avanza de forma que puede captar la atención del lector muy fácilmente, sobre todo a aquellos interesados en leer acerca de esta época concreta de la historia de España.

Como dije antes, por el estilo de narración y temática, la novela gráfica se puede equiparar, siempre salvando las distancias, a lo que es MAUS, por lo que, insisto, se la recomiendo encarecidamente a todos aquellos que disfrutaron de la lectura de esta obra, aunque soy de la opinión de que este tipo de cómics puede interesar incluso a personas que no sean muy aficionadas al género o que, incluso, no hayan leído un cómic en su vida, pues son obras que, ciertamente, transcienden en todo a la narración en sí.